Compagnie Sac de noeuds | Graph

Les 3 Colombiers rue du Président-René-Coty, Notre-Dame-de-Gravenchon

Un grand lé de papier blanc posé au sol accueille deux interprètes le temps d’une danse « chorégraphite ». Les danseuses de la Compagnie Sac de noeuds investissent l’espace de la page blanche, utilisant différents matériaux comme prolongement de leur corps et laissant des traces. Les lignes de fusain déclinent leurs humeurs : ligne douce, arrondie, rapide, cassée. Un jeu s’installe entre les deux danseuses et la feuille de papier : les différents matériaux mènent la danse. Elles revisitent l’empreinte, la ligne, la tâche, la dégoulinade, l’accumulation, la superposition.   Durée : 20 minutes À partir de 18 mois Tarifs

À La Table des Romains

À La Table des Romains
Théâtre romain de Lillebonne place Félix-Faure, Lillebonne

Cette exposition, « À La Table des Romains », conçue en partenariat avec l’Institut national de recherches archéologiques préventives, l’Université de Rouen Normandie et le Groupe archéologique du Val-de-Seine, propose de rendre accessibles des découvertes souvent méconnues et d’ouvrir une réflexion plus large sur la gastronomie antique, en particulier à l’époque de l’Empire romain. Elle aborde plusieurs questions : que mangeait-on ? Quels modes de cuisson étaient utilisés ? Comment s’organisait le rythme des repas ? Le parcours est ponctué de reconstitutions d’objets archéologiques ainsi que de plantes aromatiques, offrant un éclairage concret sur les pratiques alimentaires antiques.   Fermeture entre 13

Lionel Sabatté | La mémoire du limon, hommage à Claude Monnet

musée Blanche-Hoschedé-Monet 12, rue du Pont, Vernon

Lionel Sabatté, figure singulière de la scène contemporaine et nommé pour le prix Marcel Duchamp 2025, développe une œuvre à partir de matériaux recyclés ou organiques marqués par le temps. Pour cette exposition « La mémoire du limon, hommage à Claude Monnet », il a récupéré le limon du bassin aux nymphéas dans le jardin de Giverny lors de son curage pour en faire un pigment, utilisé dans des sérigraphies issues de photographies d’archives et d’actualité. Il propose ainsi une immersion organique dans l’univers mémoriel et prospectif des jardins d’eau et de fleurs de Claude Monet à Giverny.   Tarifs : 5,50

Des dinosaures aux oiseaux

Des dinosaures aux oiseaux
parc de Clères 32, avenue du Parc, Clères

Plongé dans un décor luxuriant inspiré des voyages de Jean Delacour, fondateur du parc zoologique et botanique de Clères, le visiteur explore le rôle clé du parc dans l’étude et la conservation des oiseaux. Métamorphosée en jungle d’Asie du Sud-Est, la grande salle voûtée du château accueille une scénographie spectaculaire mêlant végétation et temple en ruines. Une trentaine de spécimens naturalisés, ainsi que des panneaux pédagogiques, illustrent les mécanismes d’adaptation, les menaces qui pèsent sur les espèces et les enjeux de leur préservation.   Lisez l’article Tarifs : de 12 à 9 €, gratuit pour les moins de 3 ans, les personnes en situation de handicap,

Joseph Le Dieu | Le Sud-Manche au XIXe siècle

Abbaye aux Dames place Reine-Mathilde, Caen

L’exposition des dessins de Joseph Le Dieu (1815-1880) a été imaginée comme une véritable promenade dans la moitié sud du département de la Manche, du Coutançais à l’Avranchin. L’artiste a dessiné à Saint-Pair, à la mare de Bouillon, à Granville, à Saint-James, à Avranches, à Gratot et dans la campagne environnante. Le regard attentif et observateur de Joseph Le Dieu, au-delà de la recherche du pittoresque et de l'approche romantique de son époque, rend ainsi compte de cette société provinciale, rurale et littorale sur laquelle il existe peu de documentation. En dehors de l'intérêt archéologique et ethnographique qu'ils suscitent, et

Jacques Perconte | À Fleur de forêt

Jacques Perconte | À Fleur de forêt

Jacques Perconte développe depuis les années 1990 une pratique de transformation numérique de l’image vidéo, jouant sur les altérations de couleur et de forme dans une esthétique proche de l’impressionnisme. Lors d’une résidence à Varengeville-sur-Mer, en Normandie, il imagine un « jardin possible » entre terre et mer. À travers les œuvres Brun, Buis et Bleu, il compose des paysages poétiques où nature et technologie recomposent plantes, mer et lumière.   Lisez l’article Écoutez le podcast Tarifs : 9 €, 7 €, gratuit pour les enfants de moins de 16 ans Renseignements en ligne Photo : Erika Vati

Des dinosaures aux oiseaux

Des dinosaures aux oiseaux
La Fabrique des savoirs 7, cours Gambetta, Elbeuf-sur-Seine

L’exposition « Des dinosaures aux oiseaux » invite le public à remonter le temps pour découvrir une histoire étonnante, celle de l’évolution des dinosaures à plumes jusqu’aux oiseaux. C’est un voyage de plus de 150 millions d’années, ponctué de découvertes, de surprises et d’émerveillement.   Lisez l’article Renseignements au 02 32 96 30 40 ou en ligne

Johanna Häiväoja

Johanna Häiväoja
musée Michel-Ciry rue Marguerite-Roll, Varengeville-sur-Mer

Plusieurs œuvres de Johanna Häiväoja, en bronze, aluminium, verre, pierre ou encore bois, ponctuent la promenade dans le jardin du musée Michel-Ciry à Varengeville-sur-Mer. Dans ce travail, l’artiste finlandaise explore les conséquences liées aux mutations technologiques de notre époque : l’essor de l’intelligence artificielle et la quête d’un être humain toujours plus performant. Sans condamner le progrès, elle interroge la place grandissante qu’occupent ces outils numériques dans les vies, les nouvelles formes de dépendance qu’ils peuvent engendrer et ce qui constitue, au fond, le socle de l’humanité aujourd’hui. Inspirées par la philosophie, les sciences et la littérature, ses sculptures entraînent

Les Anges au plafond et la compagnie Hippolyte a mal au cœur | Prométhée La Révolte

Théâtre de La Foudre rue François-Mitterrand, Petit-Quevilly

Quelque part entre ciel et terre, humains et dieux cohabitent en apparente harmonie, sous l’autorité de Zeus, roi de l’Olympe. Chaque année, lors d’un grand banquet, il fait sacrifier un bœuf sacré. La répartition de la nourriture obéit à un rituel immuable : aux dieux la chair noble et les meilleurs morceaux, aux humains les os nus et les viscères. Prométhée, demi-dieu issu de la lignée des Titans, ne peut se résoudre à tant d’injustice. La colère grandit, la révolte sonne, et les enfants vont devoir prendre part à l’histoire…  Sur scène, les marionnettes géantes des Anges au Plafond côtoient les

David Gauchard, Stefan Kinsman et Martin Palisse | Commencer à exister

Cirque-Théâtre 2, rue Augustin-Henry, Elbeuf

Après avoir interrogé son patrimoine génétique dans « Time to tell », accueilli au Cirque-Théâtre en 2023, Martin Palisse invite Stefan Kinsman, spécialiste et esthète de la roue (le cow-boy vu dans Searching for John), pour « Commencer à exister », le deuxième spectacle de sa série « Héritages », écrit avec le dramaturge David Gauchard. Commencer à exister passe au crible l’héritage culturel et familial des deux artistes, qui se présentent ici en amis et confidents sous l’oeil bienveillant de Marius, le chien de Martin. Dans une mise en piste épurée, portés par une ambiance sonore envoûtante, tous deux se livrent sur les traces indélébiles

Giuseppe Verdi | Macbeth

Le Volcan rue de Paris, Le Havre

En début de saison, l’Opéra de Normandie Rouen retransmet en direct une production lyrique. Cette année, c’est Macbeth : le premier Shakespeare mis en musique par Verdi, et peut-être le plus sombre. On y suit la chute vertigineuse d’un couple assoiffé de pouvoir, sur une partition à la tension dramatique saisissante. Loin des amours romantiques traditionnels, Verdi privilégie ici la peinture psychologique et l’atmosphère fantastique.   Durée : 2h50 Réservation au 02 35 19 10 20 ou en ligne Photo : Julien Benhamou

Giuseppe Verdi | Macbeth

Giuseppe Verdi | Macbeth
Théâtre des Arts quai de La Bourse, Rouen

En adaptant l’histoire de Macbeth dans une de ses partitions les plus audacieuses, Verdi fait naître un cocktail explosif. Une association du génie théâtral de Shakespeare et du drame à l’italienne, sur une musique incandescente. Le poison de la jalousie, la soif de pouvoir et la tentation meurtrière s’insinuent dans les esprits tourmentés, distillés par des sorcières dont le seul horizon est la chute du royaume d’Écosse. Pour cet opéra vénéneux dirigé par Pierre Dumoussaud, la metteuse en scène Ambre Kahan file une métaphore parlante, à l’image de son univers puissamment évocateur. La nature y envahit peu à peu l’espace,

Orchestra Baobab

Le 106

Fondé au début des années 1970 à Dakar, l’Orchestra Baobab est plus qu’un simple groupe : c’est une institution, un pilier de la musique africaine. Au départ simple formation de club inspirée par la fièvre afro-cubaine qui balayait alors l’Afrique de l’Ouest, l’orchestre s’est rapidement forgé un style unique. Avec une élégance intemporelle, il puise ses racines dans les sonorités mandingues et les mélodies sénégalaises, mêlées aux influences soul et jazz et à l’énergie vibrante des rythmes latins. Depuis, le groupe devenu légendaire redéfinit sans cesse son héritage, captive chaque génération avec son groove électrisant.   Première partie : Mariaa