Théâtre

Dans une salle de pause, il y a Anouk, Toni, Joséphine, Garance, Jeanne, Luna, Marie, Andrea, Sybille et Linda. Elles sont conseillères pénitentiaires, conseillères au planning familial, psychologue, médecin légiste, avocate, stagiaire. Elles travaillent, chaque jour, chacune à leur manière, chacune à un moment de l’histoire, à empêcher la récidive. Le public traverse avec elles trois journées, prises au milieu de leur automne, de leur hiver et de leur printemps, avec l’espoir que ce temps partagé ouvre sur une lumière, une sérénité qui rende enfin possible la conciliation de ces volontés si paradoxales : comprendre, juger, réparer et protéger.  

Et si une simple phrase pouvait bouleverser toute une identité ? Dans ce seul-en-scène drôle, sensible et terriblement humain, Guillaume ici interprété par Jean-François Breuer entraîne dans le récit d’une enfance pleine de malentendus, de questionnements et d’humour. Une histoire touchante sur la famille, l’identité et le regard des autres.   Tarifs : de 14 à 5 € Réservation au 02 35 74 31 24 ou en ligne Photo : Lou Verschueren Aller au spectacle en transport en commun avec le réseau Astuce

La nature bruisse en permanence de mille sons, témoins de la vie bouillonnante qui peupleles jardins et forêts. Animaux, végétaux, minéraux, chacun son langage et ses vibrations. Passionnée d’audio-naturalisme, s’inspirant du travail de Marc Namblard, spécialiste en la matière, Juliette Lamour entraîne son auditoire dans une petite conférence interactive et théâtralisée à l’adresse des enfants à partir de 8 ans. À l’aide de quizz et de jeux participatifs, elle invite le public à se brancher de manière ludique sur les environnements sonores et transmet des conseils pour élargir son spectre auditif. Savoir écouter la diversité du vivant pour mieux la

Dans « Mangé », un spectacle qui mêle théâtre, radio et cuisine, Christophe Hocké et Benoît Barbier Lemennais invitent huit paysannes et paysans interprètes à quitter leurs fermes et à occuper la scène du théâtre. Ensemble, ils proposent une réflexion sociale et joyeuse sur notre relation à la nourriture et à sa production. En partageant leurs pratiques, leurs questionnements et leurs luttes, elles et ils témoignent de réalités individuelles et parfois discordantes et révèlent toute la complexité de l’adage « nous sommes ce que nous mangeons ».   Durée : 2 heures Tarifs : 12 €, 6 € Réservation au 02 31 46 27

Fantaisiste, profond, inspiré, incongru, c’est à travers ce comédien singulier que restent ancrés dans les mémoires les films « Western » et « Harry, un ami qui vous veut du bien », pour lequel il fut césarisé. Mais c’est à l’école de théâtre de Jacques Lecoq que dans les années 1990 Sergi López fit ses premières gammes, aux côtés de Jorge Picó, un autre Catalan, devenu depuis son complice. Aujourd’hui ils signent ensemble ce délicieux et délirant seul en scène né d’une idée simple : « rire ensemble, prendre le public par la main et l’emmener à la rencontre du plaisir. Partager de la joie, même

Ou comment « prendre aux mots » une émission radiophonique et la « rejouer » sur la scène ! Le 4 décembre 2021, Alain Finkielkraut reçoit sur France Culture la philosophe Camille Froidevaux-Metterie et l’essayiste Jean-Michel Delacomptée. Une émission pas tout à fait comme les autres pour Anne-Sophie Pauchet qui s’est emparée de ce document et a décidé de le faire entendre, « sans le modifier et en valorisant son aspect éminemment théâtral ». En compagnie de Julien Flament et Juliette Lamour, ils vont donc jouer cette «pièce radiophonique » dont le sujet était Les Hommes et les Femmes d’aujourd’hui

Le 19 octobre 2015, à la salle de concert Het Depot à Leuven en Belgique, il est 23 heures, quand Corentin réalise qu’il doit raconter une histoire. Il vient de voir The Sonics, un groupe américain de garage rock des sixties. Il reconnait leur musique. Mais pour lui, ce groupe n’existait plus que sur vinyle, puisqu’ils n’ont rien produit depuis plus de quarante ans. Hors ce soir-là, ce groupe de Tacoma de Washington est là, devant lui. Comme un voyage dans le temps. L’énergie adolescente de leur musique habite désormais des corps de vieillards. L’envie est là. L’énergie aussi. Sur

Emilie B. rêve de réaliser un spectacle sur Florence Aubenas, grande reporter, écrivaine et aussi passionnée de faits divers. Le projet n’est pas simple : les droits lui sont refusés et sa vie personnelle, confrontée à la violence, bascule un jour dans ce qui aurait pu se raconter dans une rubrique de fait divers. La première pensée : un fait divers est quelque chose de moche, de sale, une intrusion dans la vie des gens. Mais c’est aussi un récit qui traverse toutes les couches de la société et n’épargne personne…   Durée : 1h10 À partir de 13 ans Tarifs

Pour sonder la sincérité de Dorante, qu’on lui destine sans qu’elle l’ait jamais rencontré, Silvia échange son habit avec sa servante Lisette. Ce qu’elle ignore, c’est que son prétendant a recours au même stratagème avec son valet Arlequin. Ainsi travestis, les deux couples seront donc les dupes de ce jeu de hasard et d’amour orchestré par le père de Silvia et son fils Mario. Parviendront-ils à sortir de ce cruel labyrinthe amoureux ? C’est évidemment tout l’enjeu de ce scénario génial, épuisant pour celles et ceux qui en sont les victimes, réjouissant pour celles et ceux qui les manipulent. Depuis

La scénographie de « Siméon, Siméone (à chaque seconde la beauté du monde) » propulse le spectateur dans un village des années 1940, à la rencontre d’un enfant traversant la guerre à la recherche sa famille. Le spectacle de la compagnie Entre Chien et loup évoque la séparation d’avec ses parents, la capacité d’adaptation des enfants, les ressorts qu’ils peuvent trouver pour s’en sortir notamment par l’entraide et l’imaginaire. Mis en scène par Camille Perreau, ce texte contemporain de Karin Serres, souligne l’importance de la solidarité et la force de l’imaginaire qui permettent d’affronter les difficultés de l’existence.   Durée : 1

Après avoir connu de grands bouleversements dans sa vie, Petite Sorcière doit aller vivre chez un ogre. Mais comment cohabiter avec une créature qui rêve de vous dévorer ? Et surtout, comment s’en débarrasser sans devenir soi-même un monstre ? Grâce à la magie de sa voix transformée, la comédienne du Projet Mû donne vie aux personnages plus grands que nature de cette fable pleine d’humour et de frissons.  Elle transporte au plus profond de la forêt pour assister à l’affrontement final entre Petite Sorcière et l’Ogre.   Durée : 40 minutes À partir de 7 ans Tarifs : 5

Deux descendants de l’illustre Georges Méliès ont repris le stand de bonbons et de jouets que le réalisateur de génie tenait à la Gare Montparnasse à Paris alors que sa carrière battait de l’aile. Les marchands de sucreries vont expliquer en mots, en musique et en astuces visuelles comment leur aïeul s’est sorti de la panade en se rendant vraiment sur la lune (bien avant Armstrong et bien après Cyrano de Bergerac) au cours d’une expédition rocambolesque, et comment il a retrouvé la fortune grâce à cette expédition et à… une pastille à la menthe. Le public parcourt les 380

Marie-Laure Baudain réunit une bande d’idiots lumineux ! Inspirés de Beckett ou de Fellini, ces personnages décalés résistent avec humour et poésie à un monde qui s’accélère et s’uniformise. Ils sont clowns blancs, augustes, pitres, forains ou hommes-orchestres. Des figures d’un autre temps, un peu à côté du monde, mais bien décidées à ne pas disparaître. Sur scène, ils s’amusent de tout : les corps, les objets, les différences de taille, un genou coiffé de lunettes et d’une moustache…   Durée : 1h30 À partir de 12 ans Tarifs : de 16 à 8 € Réservation au 02 31 35

Le Festival Fragments propose de découvrir deux spectacles : « Backstage » par Les Grandes Marées : à l’ère du scroll et du like, la politique se gère aujourd’hui comme un compte Instagram : annonces choc, mises en scène, fake news rebaptisées « réinformation ». Entre épopée politique et comédie satirique, Backstage nous plonge dans les coulisses de la fabrique du pouvoir autour de la figure de Daniel, youtubeur et marionnettiste, devenu favori à la présidentielle. « Le Feu sous la cendre » par Les Entiché.e.s : sur un rond-point d’une zone commerciale, Fatiha, aidante à domicile, rejoint un rassemblement contre la vie chère. Autour d’elle, une constellation de gens ordinaires : syndicaliste viré, CRS démissionnaire, retraitée, maraîchère éco-féministe. Tous reliés par la même colère sociale et la précarité. Nourris d’une longue

Trois jeunes amis cinéastes se retrouvent en réunion de travail pour imaginer leur premier film, mais très vite, quelque chose déraille. Un léger malaise gagne le groupe et la communication se fragilise à mesure qu’ils tentent de trouver une solution à leurs difficultés. Visiblement le groupe tourne en rond. Entre eux s’installe un rapport de force inédit qu’il leur faudrait parvenir à dépasser, révélant ce qui se joue sous la surface : tensions, impostures et désirs contrariés. Avec un humour grinçant, le trio dissèque dans « Oui ? » les illusions du travail en groupe et la peur de ne pas être

« Requiem pour une love doll » est une satire du monde et de son (dys)fonctionnement à travers l’histoire de Beverly. Cette poupée sexuelle importée de son usine située dans un pays fort, fort lointain, va rencontrer dans des toilettes de station-service la fée Tus prédisposée à réaliser son rêve – devenir une vraie jeune femme – à condition qu’elle parvienne à aimer et être aimée en retour avant que minuit sonne. C’est ainsi que durant son unique journée sur terre, Beverly va partir à la recherche du prince charmant et rencontrer l’Homme dans toute sa splendeur.   Durée : 55 minutes

Travaillant étroitement avec l’auteur Pascal Brullemans, le Projet MÛ offre un spectacle qui s’amuse à tordre les codes du conte pour enfants pour nous raconter, avec un brin d’humour et quelques frissons, une histoire fantastique de résilience et de courage. Dans cette chambre intrigante, les enfants sont invités à ouvrir grand leurs oreilles pour voir apparaître les êtres fabuleux de cette histoire envoûtante. Face à eux, une comédienne donne vie à l’ensemble des personnages de cette fable. Grâce à la magie de sa voix transformée par des jeux sonores, elle transporte au plus profond de la forêt pour assister à

Trois jeunes amis cinéastes se retrouvent en réunion de travail pour imaginer leur premier film, mais très vite, quelque chose déraille. Un léger malaise gagne le groupe et la communication se fragilise à mesure qu’ils tentent de trouver une solution à leurs difficultés. Visiblement le groupe tourne en rond. Entre eux s’installe un rapport de force inédit qu’il leur faudrait parvenir à dépasser, révélant ce qui se joue sous la surface : tensions, impostures et désirs contrariés. Avec un humour grinçant, le trio dissèque dans « Oui ? » les illusions du travail en groupe et la peur de ne pas être

Appelés en urgence, coiffés de lampadaires scintillants, les magiciens débarquent et opèrent au plus près des gens : pas de scène, pas de distance, juste la magie qui surgit entre deux mains tendues. Close-up, objets qui disparaissent, humour décalé et complicité immédiate…   À partir de 6 ans Tarifs : de 14 à 10 € Réservation au 02 35 82 04 43 ou en ligne Photo : Virginie Richard

Scarlett, Pablo, Katia, Martin et Nour : cinq étudiants et étudiantes se retrouvent pour une dernière soirée après la fin de leurs examens à l'université. Demain, chacun partira de son côté en échange Erasmus, en Europe ou à l'autre bout du monde. Ils jouent à « Je n'ai jamais », un jeu à boire où les participants sont invités à se dévoiler. Par ce médium tantôt ludique, tantôt acide, ils parlent d'amour, de sexualité. Comment faire face à la pression de la norme et aux stéréotypes ? Comment vivre une relation de respect à l'autre et entrer de manière sereine dans la sexualité

« Requiem pour une love doll » est une satire du monde et de son (dys)fonctionnement à travers l’histoire de Beverly. Cette poupée sexuelle importée de son usine située dans un pays fort, fort lointain, va rencontrer dans des toilettes de station-service la fée Tus prédisposée à réaliser son rêve – devenir une vraie jeune femme – à condition qu’elle parvienne à aimer et être aimée en retour avant que minuit sonne. C’est ainsi que durant son unique journée sur terre, Beverly va partir à la recherche du prince charmant et rencontrer l’Homme dans toute sa splendeur.   Durée : 55 minutes

Dans ce spectacle, « L’Art d’avoir toujours raison », deux scientifiques du G.I.R.A.F.E. exposent leur méthode infaillible pour gagner n’importe quelle élection. Une fausse conférence dans laquelle Sébastien Valignat s’approprie les techniques de la rhétorique. S’inspirant de la vie politique française des dernières décennies, il décrypte ainsi les rouages d’un langage qui a troqué l’argumentation contre la manipulation.   Durée : 1h15 Tarifs : 20 €, 15 € Réservation au 02 32 57 72 10 ou en ligne Photo : Louise Ajuste

Alors qu’il présente au public son tout premier film, Nolan adresse quelques mots à son producteur qu’il dit aimer « comme un frère ». Dans la salle, son frère et sa sœur apprécient modérément. En retraversant leur histoire de famille, de l’enfance à l’âge adulte, tous les trois vont mettre en mots, et en maux, une relation complexe, entre empathie fusionnelle, rivalité et jalousie. Le metteur en scène Yann Dacosta explore avec ce texte de Damien Dutrait les zones d’ombre de l’amour entre frère et sœur, et ce qu’il implique : grandir face à un miroir, souffrir la comparaison, s’identifier ou chercher à se

Dans ce spectacle, « L’Art d’avoir toujours raison », deux scientifiques du G.I.R.A.F.E. exposent leur méthode infaillible pour gagner n’importe quelle élection. Une fausse conférence dans laquelle Sébastien Valignat s’approprie les techniques de la rhétorique. S’inspirant de la vie politique française des dernières décennies, il décrypte ainsi les rouages d’un langage qui a troqué l’argumentation contre la manipulation.    Durée : 1h15 Tarifs : de 15 à 5 € Réservation au 06 79 18 08 60 ou en ligne Photo : Compagnie Cassandre Aller au spectacle en transport en commun avec le réseau Astuce

À partir de l’observation des corps d’enfants en situation de jeu à la récré, « On dirait » s’appuie sur des gestes spontanés, mouvements répétitifs, apparemment sans norme, souvent drôles, déroutants, les mouvements des « corps zinzins ». Un trio ludique de danse, musique & théâtre qui tisse des liens subtils et joyeux entre les interprètes, pour proposer, indice après indice, un espace poétique et un imaginaire commun dans lequel chacun s'amuse à s'approprier les gestes, les rythmes et les sons de ses partenaires. D’une situation de jeu à l’autre, entre cour de récréation et plateau de théâtre, les caractères s’affirment, les

Alors qu’il présente au public son tout premier film, Nolan adresse quelques mots à son producteur qu’il dit aimer « comme un frère ». Dans la salle, son frère et sa sœur apprécient modérément. En retraversant leur histoire de famille, de l’enfance à l’âge adulte, tous les trois vont mettre en mots, et en maux, une relation complexe, entre empathie fusionnelle, rivalité et jalousie. Le metteur en scène Yann Dacosta explore avec ce texte de Damien Dutrait les zones d’ombre de l’amour entre frère et sœur, et ce qu’il implique : grandir face à un miroir, souffrir la comparaison, s’identifier ou chercher à se

Un beau jour à l’école, un copain demande à Icare, 4 ans et demi, s’il est cap de sauter du muret. Parce qu’il a en tête les innombrables recommandations de son père, il n’ose pas faire le grand saut. Le soir venu, il raconte à son papa les moqueries de ses camarades. Et, petit à petit, Icare se rend compte qu’il n’est cap de rien : de sauter du muret parce que c’est trop haut, mais aussi de mettre la table parce que les couverts sont trop lourds, de demander à Ariane si elle veut jouer avec lui, parce qu’il