Dans ce livre « Give it to me ! Sexe, femmes, musique », La Rata évoque la place des femmes dans l’histoire de la musique et le parcours de celles « de mauvaise réputation, de mauvaise vie, de mauvaise classe, avec la mauvaise peau ou la mauvaise sexualité ». Cette exposition réunit les illustrations de cet ouvrage.    Photo : La Rata Aller voir l’exposition en transport en commun avec le réseau Astuce

Dans son monde sensible teinté de jaune, Adélys explore les méandres du cœur dans un subtil alliage de groove et de douceur. Avec son piano en bandoulière au son du Rhodes réconfortant et les guitares de son acolyte Cyrille Lacheray, elle fait jaillir de l’obscurité des rais de lumière.   Réservation en ligne Photo : Pierre Faa Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

L’exposition des dessins de Joseph Le Dieu (1815-1880) a été imaginée comme une véritable promenade dans la moitié sud du département de la Manche, du Coutançais à l’Avranchin. L’artiste a dessiné à Saint-Pair, à la mare de Bouillon, à Granville, à Saint-James, à Avranches, à Gratot et dans la campagne environnante. Le regard attentif et observateur de Joseph Le Dieu, au-delà de la recherche du pittoresque et de l'approche romantique de son époque, rend ainsi compte de cette société provinciale, rurale et littorale sur laquelle il existe peu de documentation. En dehors de l'intérêt archéologique et ethnographique qu'ils suscitent, et

Les Musiciens de Saint-Julien s’associent au contre-ténor Reginald Mobley et proposent un programme essentiellement profane, dédié à Henry Purcell. Cette revisite de l’immense œuvre du compositeur du XVIIe siècle met en lumière, avec tact, une vingtaine de pièces instrumentales (O Solitude, my sweetest choice, Stricke the Viol, Chaconne…). Après l’Irlande et l’Écosse, l’ensemble de musique ancienne explore ainsi une autre surface de la carte du Royaume-Uni : l’Angleterre. Tandis que le virtuose François Lazarevitch jongle avec les flûtes et porte les musiciens par la précision de son jeu, ces derniers, fervents et méticuleux, interprètent les dances dans un parfait équilibre avec la voix de Reginald Mobley.    Durée : 1h05 Tarifs : de 35 à 5 € Réservation

Lionel Sabatté, figure singulière de la scène contemporaine et nommé pour le prix Marcel Duchamp 2025, développe une œuvre à partir de matériaux recyclés ou organiques marqués par le temps. Pour cette exposition « La mémoire du limon, hommage à Claude Monnet », il a récupéré le limon du bassin aux nymphéas dans le jardin de Giverny lors de son curage pour en faire un pigment, utilisé dans des sérigraphies issues de photographies d’archives et d’actualité. Il propose ainsi une immersion organique dans l’univers mémoriel et prospectif des jardins d’eau et de fleurs de Claude Monet à Giverny.   Tarifs : 5,50

Dans ce livre « Give it to me ! Sexe, femmes, musique », La Rata évoque la place des femmes dans l’histoire de la musique et le parcours de celles « de mauvaise réputation, de mauvaise vie, de mauvaise classe, avec la mauvaise peau ou la mauvaise sexualité ». Cette exposition réunit les illustrations de cet ouvrage.    Photo : La Rata Aller voir l’exposition en transport en commun avec le réseau Astuce

L’exposition des dessins de Joseph Le Dieu (1815-1880) a été imaginée comme une véritable promenade dans la moitié sud du département de la Manche, du Coutançais à l’Avranchin. L’artiste a dessiné à Saint-Pair, à la mare de Bouillon, à Granville, à Saint-James, à Avranches, à Gratot et dans la campagne environnante. Le regard attentif et observateur de Joseph Le Dieu, au-delà de la recherche du pittoresque et de l'approche romantique de son époque, rend ainsi compte de cette société provinciale, rurale et littorale sur laquelle il existe peu de documentation. En dehors de l'intérêt archéologique et ethnographique qu'ils suscitent, et

L’exposition « Des dinosaures aux oiseaux » invite le public à remonter le temps pour découvrir une histoire étonnante, celle de l’évolution des dinosaures à plumes jusqu’aux oiseaux. C’est un voyage de plus de 150 millions d’années, ponctué de découvertes, de surprises et d’émerveillement.   Lisez l’article Renseignements au 02 32 96 30 40 ou en ligne

Le Festival Fragments propose de découvrir deux spectacles : « Backstage » par Les Grandes Marées : à l’ère du scroll et du like, la politique se gère aujourd’hui comme un compte Instagram : annonces choc, mises en scène, fake news rebaptisées « réinformation ». Entre épopée politique et comédie satirique, Backstage nous plonge dans les coulisses de la fabrique du pouvoir autour de la figure de Daniel, youtubeur et marionnettiste, devenu favori à la présidentielle. « Le Feu sous la cendre » par Les Entiché.e.s : sur un rond-point d’une zone commerciale, Fatiha, aidante à domicile, rejoint un rassemblement contre la vie chère. Autour d’elle, une constellation de gens ordinaires : syndicaliste viré, CRS démissionnaire, retraitée, maraîchère éco-féministe. Tous reliés par la même colère sociale et la précarité. Nourris d’une longue

Une soirée et deux artistes. Née à Madagascar, Dina Mialinelina invite à découvrir un univers sonore particulier : rythmes et lyrisme malgaches aux couleurs du monde. L’artiste turque Selin Sümbültepe mèle folk, pop et influences du Moyen-Orient dans un son résolument contemporain.   Réservation en ligne Photo : Ingahy Rajaonary Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

Trois jeunes amis cinéastes se retrouvent en réunion de travail pour imaginer leur premier film, mais très vite, quelque chose déraille. Un léger malaise gagne le groupe et la communication se fragilise à mesure qu’ils tentent de trouver une solution à leurs difficultés. Visiblement le groupe tourne en rond. Entre eux s’installe un rapport de force inédit qu’il leur faudrait parvenir à dépasser, révélant ce qui se joue sous la surface : tensions, impostures et désirs contrariés. Avec un humour grinçant, le trio dissèque dans « Oui ? » les illusions du travail en groupe et la peur de ne pas être

« Terminator 2 Unplugged » est une transposition du blockbuster américain dans un seul-en scène sans technique : sans musiques enregistrées, sans effets lumineux, sans décors et sans costumes. Sans rien. En « sauvegardant » dans son corps et dans sa mémoire ce qu’il considère être le plus grand film d’action de tous les temps, Aurélien Arnaud est en mesure de le projeter directement dans la conscience du public, même dans un monde sans électricité, et donc sans cinéma.    Durée : 1h20 À partir de 12 ans Tarifs : de 17 à 3 € Réservation au 02 35 98

Forts d’un sens affûté de l’observation et de la narration, servis par une virtuosité technique et acrobatique hors pair, les neuf artistes de Back Pocket investissent chaque étape d’une cérémonie ultra-codifiée, où l’hypocrisie et les faux semblants règnent en maître. Derrière les sourires de façade, ce sont souvent la rivalité et l’avidité qui dominent. Les motivations profondes et pulsions rejaillissent, décuplées par le mouvement : gestuelle du discours, chorégraphie des émotions… Tandis qu’un chauffeur de salle attise l’ambiance, des projections vidéo nous dévoilent les coulisses du show, et l’immontrable apparaît.   Durée : 1h10 À partir de 7 ans Tarifs

Le Quintette Turbulences, ce sont deux trompettes, un cor, un trombone et un tuba. Mené par David Guerrier, cet ensemble de cuivres est devenu une référence sur la scène internationale pour sa maîtrise musicale mais aussi ses recherches autour des œuvres pour cuivres de toutes les époques. Il interprète un éclectisme aussi audacieux qu’engageant, avec Luciano Berio nous invitant à la fanfare de Saint-Louis, l’argentin Piazzolla et ses Quatre Saisons ou les Scènes arméniennes d’Arutunian. Un voyage au cœur de sonorités chaleureuses et intenses.   Durée : 1h30 Tarifs : de 38 à 10 € Réservation au 02 35 98

Dans le Liban, en proie à la guerre, certaines d’entre elles ont été retrouvées sur la corniche de Beyrouth, abandonnées, exclues des abris, exposées aux bombardements. Le chorégraphe libanais Ali Chahrour est allé à leur rencontre, à leur écoute. De leurs récits est né Quand j’ai vu la mer. Zena, Tenei et Rania sont les voix et les corps de ces femmes. La chanteuse syrienne Lynn Adib et le joueur libanais de buzuq levantin Abed Kobeissy les accompagnent. Elles ont échappé à leur sort et portent aujourd’hui leur combat sur scène, devenue lieu de dénonciation, le temps d’un rituel, d’une

« Alors ma question, elle est un peu touchy mais c’est pas grave, si demain l’IVG devenait illégale en France est-ce que vous continueriez d’en pratiquer ? » Sur le ton du documentaire, The Aborrrtion Ship plonge dans le quotidien d’une gynécologue à l’hôpital : accompagnement des patientes, couloirs, collègues, pause clope et colère face au délitement du service public. Avec passion et humour, elle partage sa pratique, les réflexions qui l’accompagnent, et l’histoire des luttes pour l’avortement. Porté par l’énergie rock de Juliette Fribourg, le texte éclaire la réalité de l’IVG en France et les tensions qui traversent nos sociétés contemporaines.

« Moya », c’est tout à la fois l’esprit, l’âme, l’air et le vent en zoulou. Une force invisible qui pousse à avancer et à rêver plus grand. C’est ce souffle que les dix jeunes artistes de la compagnie sud-africaine Zip Zap Circus font surgir sur scène dans un spectacle mêlant trapèze, roue Cyr, jonglage, danse et sangles aériennes. Les corps défient le vide tandis que les danses sud-africaines, de la Pantsula à la Gum Boots, font battre le cœur d’une nation plurielle.    Durée : 1h15 Tarifs : de 26 à 8 € Réservation au 02 32 91 94

Née d’influences et de confluences, de pulsions et d’impulsions, hors des modes et des courants, la musique de Magma se démarque très vite de ses contemporains et nous pénètre avec l’énergie purificatrice d’un torrent d’émotions. Fondé en 1969 par le batteur démiurge Christian Vander, le groupe étend son influence à travers le monde, sur plusieurs décennies et sur plusieurs générations.   Tarifs : 30 €, 26 € Réservation au 02 35 81 25 25 ou en ligne

C’est l’histoire de deux amoureux fantaisistes en quête d’un bonheur toujours plus grand, de deux artistes libres qui racontent les voyages, les chemins tortueux et les rencontres inspirantes qui les ont façonnés. Entre sketchs, moments de tendresse et mélodies entraînantes, le spectacle « Soyez heureux » de Lili Cros et Thierry Chazelle est un show à la fois drôle et touchant. Elle est positive et rayonnante. Il est un clown hypersensible et raffiné.   Durée : 1h15 Tarifs : 18 €, 15 € Réservation en ligne Photo : Franck Loriou Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

Zouz n’aime pas le sport. Courir derrière un ballon, il déteste ça. Mais sa mère ne veut rien entendre. Mercredi prochain, il ira au foot. Et s’il n’aime pas le foot, elle l’inscrira au handball. Ou à la gym. Et pourquoi pas à la boxe thaïlandaise ? Mercredi après mercredi, Zouz se demande ce que sa mère va pouvoir encore inventer. Peut-être une bonne surprise ? Au sein d’un décor très coloré, Thomas Gornet et Caroline Guyot prennent plaisir à jouer cette histoire pleine d’humour et de tendresse.   Durée : 40 minutes À partir de 7 ans Tarifs :

Tout commence lorsque, dans la vie de Lukas, le passé trouble de son grand-oncle autrichien, Léopold, ressurgit soudainement. Jusqu’alors, pour lui, son grand-oncle, c’était les descentes à ski, les saucisses au fromage ou les matchs de football. Et puis, un jour, sans prévenir, des croix gammées lui tombent sur la tête, littéralement. Dans un fragile monde miniature d’allumettes et de papier, Lukas plonge dans l’endoctrinement d’un jeune homme des années 1930 en Autriche. Les allumettes craquent et se consument. La fumée embrume l’enquête de Lukas. Des Jeunesses hitlériennes à son engagement dans la Wehrmacht, il remonte le fil de l’histoire

Lionel Sabatté, figure singulière de la scène contemporaine et nommé pour le prix Marcel Duchamp 2025, développe une œuvre à partir de matériaux recyclés ou organiques marqués par le temps. Pour cette exposition « La mémoire du limon, hommage à Claude Monnet », il a récupéré le limon du bassin aux nymphéas dans le jardin de Giverny lors de son curage pour en faire un pigment, utilisé dans des sérigraphies issues de photographies d’archives et d’actualité. Il propose ainsi une immersion organique dans l’univers mémoriel et prospectif des jardins d’eau et de fleurs de Claude Monet à Giverny.   Tarifs : 5,50

Dans ce livre « Give it to me ! Sexe, femmes, musique », La Rata évoque la place des femmes dans l’histoire de la musique et le parcours de celles « de mauvaise réputation, de mauvaise vie, de mauvaise classe, avec la mauvaise peau ou la mauvaise sexualité ». Cette exposition réunit les illustrations de cet ouvrage.    Photo : La Rata Aller voir l’exposition en transport en commun avec le réseau Astuce

L’exposition des dessins de Joseph Le Dieu (1815-1880) a été imaginée comme une véritable promenade dans la moitié sud du département de la Manche, du Coutançais à l’Avranchin. L’artiste a dessiné à Saint-Pair, à la mare de Bouillon, à Granville, à Saint-James, à Avranches, à Gratot et dans la campagne environnante. Le regard attentif et observateur de Joseph Le Dieu, au-delà de la recherche du pittoresque et de l'approche romantique de son époque, rend ainsi compte de cette société provinciale, rurale et littorale sur laquelle il existe peu de documentation. En dehors de l'intérêt archéologique et ethnographique qu'ils suscitent, et

L’exposition « Des dinosaures aux oiseaux » invite le public à remonter le temps pour découvrir une histoire étonnante, celle de l’évolution des dinosaures à plumes jusqu’aux oiseaux. C’est un voyage de plus de 150 millions d’années, ponctué de découvertes, de surprises et d’émerveillement.   Lisez l’article Renseignements au 02 32 96 30 40 ou en ligne

Zouz est un petit garçon qui n’aime pas le sport… Mais quand son médecin lui conseille de surveiller son poids, sa mère tranche :  ce sera sport obligatoire ! Pour débuter, le foot, puis chaque semaine, un nouveau sport, du handball à la boxe, en passant par la gym. Mais quel supplice ! Caroline Guyot et Thomas Gornet embarquent avec vitalité le public dans un véritable marathon ! Un spectacle tout en couleur qui aborde avec humour et tendresse la question de la norme, des petits complexes et des gros blocages.   Durée : 40 minutes À partir de 7 ans Réservation au 06 79 18

Ohlala, c’est un groupe a cappella composé de quatre artistes dont les terrains d’expression sont à la fois le chant, le beatbox et le rap. C’est une musique organique où quatre instruments humains s’harmonisent pour créer des textures sonores inédites, dans un style hybride hip-hop électro pop. Avec Scratchy, Prichia (finaliste de The Voice) Julieta et Oxyjinn.   Tarifs : 12 €, 10 € Réservation en ligne Photo : Studio Louche Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

« Requiem pour une love doll » est une satire du monde et de son (dys)fonctionnement à travers l’histoire de Beverly. Cette poupée sexuelle importée de son usine située dans un pays fort, fort lointain, va rencontrer dans des toilettes de station-service la fée Tus prédisposée à réaliser son rêve – devenir une vraie jeune femme – à condition qu’elle parvienne à aimer et être aimée en retour avant que minuit sonne. C’est ainsi que durant son unique journée sur terre, Beverly va partir à la recherche du prince charmant et rencontrer l’Homme dans toute sa splendeur.   Durée : 55 minutes

« Terminator 2 Unplugged » est une transposition du blockbuster américain dans un seul-en scène sans technique : sans musiques enregistrées, sans effets lumineux, sans décors et sans costumes. Sans rien. En « sauvegardant » dans son corps et dans sa mémoire ce qu’il considère être le plus grand film d’action de tous les temps, Aurélien Arnaud est en mesure de le projeter directement dans la conscience du public, même dans un monde sans électricité, et donc sans cinéma.    Durée : 1h20 À partir de 12 ans Tarifs : de 17 à 3 € Réservation au 02 35 98

Travaillant étroitement avec l’auteur Pascal Brullemans, le Projet MÛ offre un spectacle qui s’amuse à tordre les codes du conte pour enfants pour nous raconter, avec un brin d’humour et quelques frissons, une histoire fantastique de résilience et de courage. Dans cette chambre intrigante, les enfants sont invités à ouvrir grand leurs oreilles pour voir apparaître les êtres fabuleux de cette histoire envoûtante. Face à eux, une comédienne donne vie à l’ensemble des personnages de cette fable. Grâce à la magie de sa voix transformée par des jeux sonores, elle transporte au plus profond de la forêt pour assister à

Dans la vie, Bart a deux passions : Victor Hugo et le rap. Récemment, il a eu une révélation : si Victor Hugo avait vécu aujourd’hui, il aurait été le meilleur des rappeurs. Le monde devait savoir. Comment ? En créant un morceau de rap pour raconter la vie de l’Homme siècle. Mêlant conférence humoristique, rap et galerie de personnages, Bart explore la vie de Victor Hugo afin de construire, couplets après refrains, le rap final biographique. Avec le public, ils vont recréer la bataille d’Hernani, pleurer la mort de sa fille, vibrer lors de ses discours politiques et dialoguer

Lionel Sabatté, figure singulière de la scène contemporaine et nommé pour le prix Marcel Duchamp 2025, développe une œuvre à partir de matériaux recyclés ou organiques marqués par le temps. Pour cette exposition « La mémoire du limon, hommage à Claude Monnet », il a récupéré le limon du bassin aux nymphéas dans le jardin de Giverny lors de son curage pour en faire un pigment, utilisé dans des sérigraphies issues de photographies d’archives et d’actualité. Il propose ainsi une immersion organique dans l’univers mémoriel et prospectif des jardins d’eau et de fleurs de Claude Monet à Giverny.   Tarifs : 5,50

Dans ce livre « Give it to me ! Sexe, femmes, musique », La Rata évoque la place des femmes dans l’histoire de la musique et le parcours de celles « de mauvaise réputation, de mauvaise vie, de mauvaise classe, avec la mauvaise peau ou la mauvaise sexualité ». Cette exposition réunit les illustrations de cet ouvrage.    Photo : La Rata Aller voir l’exposition en transport en commun avec le réseau Astuce

L’exposition des dessins de Joseph Le Dieu (1815-1880) a été imaginée comme une véritable promenade dans la moitié sud du département de la Manche, du Coutançais à l’Avranchin. L’artiste a dessiné à Saint-Pair, à la mare de Bouillon, à Granville, à Saint-James, à Avranches, à Gratot et dans la campagne environnante. Le regard attentif et observateur de Joseph Le Dieu, au-delà de la recherche du pittoresque et de l'approche romantique de son époque, rend ainsi compte de cette société provinciale, rurale et littorale sur laquelle il existe peu de documentation. En dehors de l'intérêt archéologique et ethnographique qu'ils suscitent, et

L’exposition « Des dinosaures aux oiseaux » invite le public à remonter le temps pour découvrir une histoire étonnante, celle de l’évolution des dinosaures à plumes jusqu’aux oiseaux. C’est un voyage de plus de 150 millions d’années, ponctué de découvertes, de surprises et d’émerveillement.   Lisez l’article Renseignements au 02 32 96 30 40 ou en ligne

Karen Lano écrit des musiques qu’elle imagine comme des contes, des poèmes qui parlent de des zones d’ombre, mises en lumière. Conçu dans l’intégralité du processus de création avec son fidèle complice, Olivier Legall, « L’Âge d’Or » impose un style folk vibrant et décadenassé, coordonné aux enjeux féministes et environnementaux de l’époque ainsi qu’à la sororité.   Tarifs : 10 €, 5 € Réservation au 06 81 47 61 64 ou à serviceculturel@ville-stleger76.fr Photo : Robi Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

The Meltdown propose une soul du sud proche des labels Stax et Motown et dans la tradition des auteurs-compositeurs de Nashville. Portée par la voix captivante et pleine d’âme de Simon Burke, leur musique mêle grooves hypnotiques, cuivres élégants et mélodies sincères, touchant aussi bien le coeur que les pieds.   Tarifs : de 20 à 6 € Réservation au 02 32 10 88 60 ou en ligne Photo : DR Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

Zamdane repart en tournée avec “Le Spectacle RAHMA” : une création originale qui met en valeur son dernier album événement. Porté par le succès de « SOLSAD », l’artiste franco-marocain ouvre à présent un nouveau chapitre plus introspectif.   Tarifs : de 29 à 22 € Réservation au 02 32 10 88 60 ou en ligne Photo : DR Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

« Quand tout le monde vous ment en permanence, le résultat n’est pas que vous croyez ces mensonges, mais que plus personne ne croit plus rien ». C’est sur les mots de la politologue Hannah Arendt que la compagnie Cassandre s’appuie pour L’art d’avoir toujours raison. Devant nous, deux chercheurs du GIRAFE : le Groupe Interdisciplinaire de Recherche pour l’Accession aux Fonctions Électorales. Armés de leur ordinateur, de leur veste sérieuse et de leur PowerPoint, ils expliquent une méthode infaillible pour triompher lors d’un affrontement électoral. Qu’il s’agisse de faire disparaître un conflit ou de construire un bon programme même quand il est mauvais, ces chercheurs dévoilent, non sans humour, la meilleure manière d’utiliser la langue pour arriver à ses fins. C’est ce qui fait toute la force

Qu’est-ce qui pousse certains jeunes à s’engager corps et âme dans une cause, quand d’autres choisissent de rester immobiles ? Avec cette nouvelle création, Ahmed Madani part à la rencontre d’une jeunesse qui refuse un monde qu’elle n’a pas choisi. Plus d’une centaine de jeunes engagés lui ont confié leur histoire, revenant sur les combats menés, les mobilisations citoyennes, les élans de révolte, mais aussi les doutes, les peurs et les blessures intimes. Une même question les traverse : comment continuer à agir sans perdre la capacité d’espérer ?  Les corps et les voix des dix interprètes se répondent avec humour et gravité

Eiffel , projet rock de Romain Humeau, avance hors des codes, porté par un auteur-compositeur qui traverse les genres sans jamais perdre le fil des chansons. Nourri de Bowie, Pixies, Bach ou Brel, son rock en mutation permanente reste brut, intense, profondément humain. Le groupe joue chaque date comme un acte concret, sans artifice. Les titres de « La peur et le vent », paru en 2025, sont pensés pour la scène : plus chauds, plus soul, sans machines, portés par une voix qui mord autant qu’elle console.   Première partie : Vincent Blanchard Tarifs : 22,45 €, 16,80 € Réservation au

Librement inspiré du roman graphique Here de Richard McGuire, « Déjà » est une création poétique où se rencontrent théâtre visuel, danse, marionnettes et magie pour donner corps à une fascinante réflexion sur le temps, la mémoire et les lieux habités. Dans un même espace, les époques se superposent, les générations se croisent et les souvenirs affleurent. Les artistes déploient un langage scénique d’une grande inventivité, où les corps, les objets, les illusions et les images racontent l’invisible sans jamais céder à la nostalgie.   Durée : 1h20 Tarifs : de 13 à 5 € Réservation au 02 31 90 02 43 ou en ligne Photo : The Krumple

L’artiste breton Broken Back joue avec une pop lumineuse aux rythmes solaires. L’auteur-compositeur-interprète séduit par l’intemporalité et l’énergie fédératrice de ses chansons.   Tarifs : 30 € Réservation en ligne Photo : Justin Chiron

Depuis ses débuts en 2006, Lilly Wood & The Prick s’est imposé comme un nom phare de la scène pop française. Révélé avec Prayer in C, le duo a tourné dans le monde entier, cumulant des centaines de concerts, de scènes australiennes aux festivals européens. Leur nouveau single Swear annonce la couleur de leur nouvel album, produit par Myd. Le morceau est un hymne à l’amitié, directe et sans fard. Porté par une guitare rugueuse et un riff qui accroche dès la première mesure, on y trouve cette énergie brute qui avait marqué les débuts du groupe. Le son est

Wejak Hobak, qui signifie « ton visage, ton amour » en arabe libanais, est un projet musical né du désir de questionner le monde à travers l’intime. À partir de l’expérience de l’exil, de la mémoire et du vécu, le groupe interroge le pouvoir que chacun possède face à ce qui traverse et bouleverse nos vies collectives : la guerre, la perte, la transmission, la résistance. Le groupe joue à la fin de leur résidence au Cargö.   Tarif : 5 € Réservation en ligne Photo : DR

Alors que des agriculteurs s’apprêtent à incendier la maquette d’une ville qui va détruire leurs terres, l’architecte du projet voit ressurgir un souvenir qui la hante : le combat qu’a mené sa mère pour ne pas être expulsée de son appartement. Dans cette fiction documentée, Charlotte Lagrange explore la mécanique implacable des expulsions et des résistances, de l’exode rural à la gentrification. À travers une polyphonie féminine transgénérationnelle, les histoires se croisent sous la lumière inquiétante d’une lune rouge, faisant surgir les luttes passées et présentes pour habiter le monde.   Durée : 1h35 À partir de 15 ans Tarifs

Le festival Du Grain à démoudre, organisé et programmé par des jeunes passionnés de cinéma, propose de découvrir lors de la compétition longs métrages « Congo Boy » de Rafiki Fariala. Robert a 17 ans et rêve de faire carrière dans la musique. Mais il n’est pas un Centrafricain comme les autres. Il est un réfugié congolais. Lorsque ses parents sont arrêtés, il doit s’occuper seul de ses quatre jeunes frères et sœurs. Il jongle alors entre petits boulots et révisions du bac, tout en évitant les milices qui font régner la terreur dans la ville. Un jour, il apprend

Lionel Sabatté, figure singulière de la scène contemporaine et nommé pour le prix Marcel Duchamp 2025, développe une œuvre à partir de matériaux recyclés ou organiques marqués par le temps. Pour cette exposition « La mémoire du limon, hommage à Claude Monnet », il a récupéré le limon du bassin aux nymphéas dans le jardin de Giverny lors de son curage pour en faire un pigment, utilisé dans des sérigraphies issues de photographies d’archives et d’actualité. Il propose ainsi une immersion organique dans l’univers mémoriel et prospectif des jardins d’eau et de fleurs de Claude Monet à Giverny.   Tarifs : 5,50

Dans ce livre « Give it to me ! Sexe, femmes, musique », La Rata évoque la place des femmes dans l’histoire de la musique et le parcours de celles « de mauvaise réputation, de mauvaise vie, de mauvaise classe, avec la mauvaise peau ou la mauvaise sexualité ». Cette exposition réunit les illustrations de cet ouvrage.    Photo : La Rata Aller voir l’exposition en transport en commun avec le réseau Astuce

Le festival Du Grain à démoudre, organisé et programmé par des jeunes passionnés de cinéma, propose de découvrir lors de la compétition longs métrages « Gabin » de Maxence Voiseux. Dans le nord de la France, Gabin, le petit dernier de la famille Jourdel, est destiné à reprendre la boucherie de son père. Tiraillé entre loyauté familiale et envies d’échappées, il a d’autres rêves : dresser une vache de concours, devenir éleveur canin, sauver la ferme de sa mère de la faillite. Gabin plonge dans la vie de ce jeune garçon, de ses 8 à ses 18 ans.   Durée : 1h44

L’exposition des dessins de Joseph Le Dieu (1815-1880) a été imaginée comme une véritable promenade dans la moitié sud du département de la Manche, du Coutançais à l’Avranchin. L’artiste a dessiné à Saint-Pair, à la mare de Bouillon, à Granville, à Saint-James, à Avranches, à Gratot et dans la campagne environnante. Le regard attentif et observateur de Joseph Le Dieu, au-delà de la recherche du pittoresque et de l'approche romantique de son époque, rend ainsi compte de cette société provinciale, rurale et littorale sur laquelle il existe peu de documentation. En dehors de l'intérêt archéologique et ethnographique qu'ils suscitent, et

L’exposition « Des dinosaures aux oiseaux » invite le public à remonter le temps pour découvrir une histoire étonnante, celle de l’évolution des dinosaures à plumes jusqu’aux oiseaux. C’est un voyage de plus de 150 millions d’années, ponctué de découvertes, de surprises et d’émerveillement.   Lisez l’article Renseignements au 02 32 96 30 40 ou en ligne

Au répertoire de ce Jukebox Opera de Marie-Paule Bonnemason : Marie Horner, Yvette Turner ou Tina Callas…   Réservation en ligne Photo : DR Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

Les projecteurs sont braqués vers le salle, les regards se détournent tant la lumière est vive. Le chorégraphe Ali Chahrour demande non pas de regarder, mais d’écouter. Alors on écoute les trois interprètes non-professionnelles, raconter leur histoire, enfants de domestique ou domestiques émigrées au Liban, prises sous le joug du Kafala, qui confisque les corps, les droits, les vies. Derrière elles, la musique d’Abed Kobeissy et le chant de Lynn Adib les accompagnent. Puis la lumière bascule. Les regards reviennent. Les corps apparaissent. Ils dansent. Chaque geste devient fracture, chaque mouvement arrache un fragment du réel. Sur scène, l’intime se transforme en cri collectif, la mémoire en matière vivante.   Durée : 1h10 À partir de 14 ans Tarifs : de

Après une tournée dans toute la France, la rappeuse et musicienne Petite Gueule, à la fougue et l’authenticité communicatives, est devenue maman : elle s’en inspire en naviguant d’une esthétique à l’autre pour parler, rapper, chanter ce passage virevoltant.   Tarifs : 12 €, 7 € Réservation en ligne Photo : Olivier Frey Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

Matildy interprète des chansons au piano de manière énergique et truculente.   Tarif libre Réservation en ligne Photo : DR Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

Trois jeunes amis cinéastes se retrouvent en réunion de travail pour imaginer leur premier film, mais très vite, quelque chose déraille. Un léger malaise gagne le groupe et la communication se fragilise à mesure qu’ils tentent de trouver une solution à leurs difficultés. Visiblement le groupe tourne en rond. Entre eux s’installe un rapport de force inédit qu’il leur faudrait parvenir à dépasser, révélant ce qui se joue sous la surface : tensions, impostures et désirs contrariés. Avec un humour grinçant, le trio dissèque dans « Oui ? » les illusions du travail en groupe et la peur de ne pas être

L’élan vital, l’âme scandinave et le panache de Lise de la Salle grondent dans les eaux bouillonnantes de ce programme, joué par l’orchestre de l’Opéra de Normandie Rouen, dirigé par Antony Hermus (en photo), et mis en lumière par les projections vidéo de Claudia Fuggetti. Le Concerto pour piano d’Edvard Grieg est une traversée épique à travers les fjords de Norvège, une évocation puissante des gouffres béants que la nature creuse en nous. Pour les emplir, le souffle de la symphonie dite « Inextinguible » de Carl Nielsen donne à entendre les « sources les plus primitives du flux vital

« Quand tout le monde vous ment en permanence, le résultat n’est pas que vous croyez ces mensonges, mais que plus personne ne croit plus rien ». C’est sur les mots de la politologue Hannah Arendt que la compagnie Cassandre s’appuie pour L’art d’avoir toujours raison. Devant nous, deux chercheurs du GIRAFE : le Groupe Interdisciplinaire de Recherche pour l’Accession aux Fonctions Électorales. Armés de leur ordinateur, de leur veste sérieuse et de leur PowerPoint, ils expliquent une méthode infaillible pour triompher lors d’un affrontement électoral. Qu’il s’agisse de faire disparaître un conflit ou de construire un bon programme même quand il est mauvais, ces chercheurs dévoilent, non sans humour, la meilleure manière d’utiliser la langue pour arriver à ses fins. C’est ce qui fait toute la force

Qu’est-ce qui pousse certains jeunes à s’engager corps et âme dans une cause, quand d’autres choisissent de rester immobiles ? Avec cette nouvelle création, Ahmed Madani part à la rencontre d’une jeunesse qui refuse un monde qu’elle n’a pas choisi. Plus d’une centaine de jeunes engagés lui ont confié leur histoire, revenant sur les combats menés, les mobilisations citoyennes, les élans de révolte, mais aussi les doutes, les peurs et les blessures intimes. Une même question les traverse : comment continuer à agir sans perdre la capacité d’espérer ?  Les corps et les voix des dix interprètes se répondent avec humour et gravité

Nicolas veut danser un solo puissant. Claire doit lancer la musique. Mais rien ne se passe comme prévu et c’est exactement le sujet. Dans « Derrière », deuxième volet du diptyque « Le Vide », les corps parlent à la place des voix, le ratage devient matière, et l’absurde des situations les plus ordinaires révèle avec humour et minutie sa part de poétique et de sensible. Un spectacle qui bricole, qui tâtonne, qui rate et qui touche juste.   Durée : 1h10 À partir de 10 ans Tarifs : de 14 à 10 € Réservation au 02 35 82 04 43 ou en ligne

Orange Blossom est tout simplement inclassable. Sous l’impulsion de son leader Carlos Robles Arenas, le groupe façonne des morceaux nourris du métissage entre musiques électroniques, trip-hop, sonorités orientales et de rythmes puisés dans les traditions turque, égyptienne, malienne, sénégalaise et cubaine.   Première partie : Exotica Lunatica Around The World Tarifs : de 28 à 10 € Réservation au 02 32 29 63 32 ou en ligne Photo : Ernest Sarino Mandap

Les 4 Fantastiques, ce sont le Trianon Transatlantique à Sotteville-lès-Rouen, Le Kalif à Rouen, le festival Tour de Chauffe à Montmartin-sur-Mer et la Gare aux Musiques à Louviers. Ensemble, ils accompagnent divers artistes et groupes normands. Ce soir, ils proposent de découvrir Claire Arnaiz (chanson), Chambre 317 (pop), en photo, et Audrey Tesson (folk).   Réservation en ligne photo : Noé Archambaud

Deleyaman propose une musique singulière mêlant folk, rock atmosphérique et sonorités du duduk, instrument ancestral arménien. Portées par des voix envoûtantes, leurs chansons dessinent des paysages sonores empreints de poésie. Entre influences contemporaines et résonances venues d’ailleurs, elles ouvrent des horizons lointains, invitant au voyage autant qu’à la contemplation.    Tarifs : de 8 à 2 € Réservation en ligne Photo : Renaud de Foville

Ex-moitié de Thérapie Taxi, Zaoui s’est lancé en solo. Désormais seul pilote de sa musique, il façonne une pop aussi insolente qu'intime. Avec un EP, deux albums et des centaines de concerts, il confirme son aisance scénique et le fait que chez lui, la musique est viscérale. Lucidité émotionnelle, autodérision et refrains qu'on imprime instantanément : tout est là pour assoir son identité artistique.    Tarif : 25 € Réservation en ligne Photo : Étienne Boulanger

Après avoir collaboré avec le fildefériste Lucas Bergandi dans « A.N.G.S.T. », Clément Dazin rencontre Mahamat Fofana. Ensemble, ils décident de coécrire un solo intime sur le parcours de vie de ce dernier. Né en 1995 en Côte d’Ivoire et arrivé à l'âge de neuf ans en France, Mahamat a suivi un cursus scolaire brillant jusqu’à décrocher son diplôme d’ingénieur aux Mines de Paris. À peine a-t-il son premier emploi en poche qu’il y met un terme définitif pour se consacrer pleinement au cirque et à la danse au sein de l’Académie Fratellini, en dépit des injonctions familiales. Au rythme de tableaux

Inspirée par les liens intergénérationnels et familiaux, la chorégraphe Amalia Salle a imaginé une traversée dansée de la mémoire, du temps et de l’amour filial. Dans « Avant que j’oublie », les corps des danseurs dialoguent pour raconter ce que l’on ne sait pas – ou plus – dire avec les mots. On y décèle la beauté des souvenirs, la pudeur de certains liens du sang et l’amour qui chemine tout au long de la vie.   Durée : 1 heure Tarifs : de 20 à 8 € Réservation en ligne ou au 02 35 38 51 88 Photo : Duylau Pix

Alors que des agriculteurs s’apprêtent à incendier la maquette d’une ville qui va détruire leurs terres, l’architecte du projet voit ressurgir un souvenir qui la hante : le combat qu’a mené sa mère pour ne pas être expulsée de son appartement. Dans cette fiction documentée, Charlotte Lagrange explore la mécanique implacable des expulsions et des résistances, de l’exode rural à la gentrification. À travers une polyphonie féminine transgénérationnelle, les histoires se croisent sous la lumière inquiétante d’une lune rouge, faisant surgir les luttes passées et présentes pour habiter le monde.   Durée : 1h35 À partir de 15 ans Tarifs

Leurs mélodies traversent les années, ils ont marqué l’histoire de la chanson française et ont fait grandir plusieurs générations de spectateurs. Accompagnés par leurs musiciens, Stéphanie Moland et Sébastien Tholance, reprennent les standards de Céline Dion et de Jean-Jacques Goldman.   Durée : 1h30 Tarifs : de 18 à 7 € Réservation au 02 32 94 90 23 ou en ligne Photo : DR

Le festival Du Grain à démoudre, organisé et programmé par des jeunes passionnés de cinéma, propose de découvrir lors de la compétition courts métrages « Magid/Zafar » de Luis Hindman sur un fast-food pakistanais, « Samba infinie » de Leonardo Martinello sur le deuil, « Je veux qu’on se souvienne de nous » d’Hélène Giannecchini sur la photographe Donna Gottschalk, « Une Brèche » de Jean-François Leblanc sur une détective, « Le Chagrin des tournesols » de Léa Krawczyk sur deux sœurs, anciennes lutteuses ».   Durée : 1h47 Tarif : 4 €

Lionel Sabatté, figure singulière de la scène contemporaine et nommé pour le prix Marcel Duchamp 2025, développe une œuvre à partir de matériaux recyclés ou organiques marqués par le temps. Pour cette exposition « La mémoire du limon, hommage à Claude Monnet », il a récupéré le limon du bassin aux nymphéas dans le jardin de Giverny lors de son curage pour en faire un pigment, utilisé dans des sérigraphies issues de photographies d’archives et d’actualité. Il propose ainsi une immersion organique dans l’univers mémoriel et prospectif des jardins d’eau et de fleurs de Claude Monet à Giverny.   Tarifs : 5,50

Le festival Du Grain à démoudre, organisé et programmé par des jeunes passionnés de cinéma, propose de découvrir lors de la compétition longs métrages « La Deuxième Fille » de Zoe Jing. Une jeune Chinoise grandit de ses 6 ans à ses 18 ans entre trois familles, qui lui donnent chacune un nouveau nom et une nouvelle vie. En quête d’appartenance et d’amour, elle doit affronter le poids de son passé et l’incertitude de son avenir, jusqu’à ce qu’elle trouve sa propre voie.   Durée : 2h05 Tarif : 6,60 €

L’exposition des dessins de Joseph Le Dieu (1815-1880) a été imaginée comme une véritable promenade dans la moitié sud du département de la Manche, du Coutançais à l’Avranchin. L’artiste a dessiné à Saint-Pair, à la mare de Bouillon, à Granville, à Saint-James, à Avranches, à Gratot et dans la campagne environnante. Le regard attentif et observateur de Joseph Le Dieu, au-delà de la recherche du pittoresque et de l'approche romantique de son époque, rend ainsi compte de cette société provinciale, rurale et littorale sur laquelle il existe peu de documentation. En dehors de l'intérêt archéologique et ethnographique qu'ils suscitent, et

L’exposition « Des dinosaures aux oiseaux » invite le public à remonter le temps pour découvrir une histoire étonnante, celle de l’évolution des dinosaures à plumes jusqu’aux oiseaux. C’est un voyage de plus de 150 millions d’années, ponctué de découvertes, de surprises et d’émerveillement.   Lisez l’article Renseignements au 02 32 96 30 40 ou en ligne

L’Apocalypse Metal Fest se tient avec Ultra Vomit qui s’est imposé comme une référence incontournable du metal humoristique en France. Entre parodies délirantes, virtuosité musicale et énergie communicative, le groupe enchaîne les riffs aussi efficaces que les refrains absurdes, en naviguant avec talent entre death metal, heavy, grind, hard rock et bien d’autres styles. Au programme également : Avulsed, Fleshcrawl, Houle, Violentor, Voorhees, Les Projets d’Athena, Carbonic Fields…   Tarifs : de 55 à 45 € Réservation en ligne Photo : DR

Après avoir collaboré avec le fildefériste Lucas Bergandi dans « A.N.G.S.T. », Clément Dazin rencontre Mahamat Fofana. Ensemble, ils décident de coécrire un solo intime sur le parcours de vie de ce dernier. Né en 1995 en Côte d’Ivoire et arrivé à l'âge de neuf ans en France, Mahamat a suivi un cursus scolaire brillant jusqu’à décrocher son diplôme d’ingénieur aux Mines de Paris. À peine a-t-il son premier emploi en poche qu’il y met un terme définitif pour se consacrer pleinement au cirque et à la danse au sein de l’Académie Fratellini, en dépit des injonctions familiales. Au rythme de tableaux

Jonglant entre clarinette, guitare, voix, piano et violoncelle, Oscar Ferdinand, lauréat du Tremplin de La Traverse 2025, est un talent multi-instrumentiste. Ses créations invitent à un voyage aux quatre coins de l’Atlantique, du jazz New-Orleans à la samba brésilienne, de la rumba au mambo. En duo avec le guitariste Timothée Isnard, Oscar Ferdinand chante en anglais, français et portugais et propose un concert vibrant d’énergie et d’improvisations complices.   Durée : 1 heure Tarifs : 10 €, 3 € Réservation au 02 35 98 45 05 ou en ligne Photo :  Lucas Dill Aller au spectacle en transport en commun

L’élan vital, l’âme scandinave et le panache de Lise de la Salle grondent dans les eaux bouillonnantes de ce programme, joué par l’orchestre de l’Opéra de Normandie Rouen, dirigé par Antony Hermus (en photo), et mis en lumière par les projections vidéo de Claudia Fuggetti. Le Concerto pour piano d’Edvard Grieg est une traversée épique à travers les fjords de Norvège, une évocation puissante des gouffres béants que la nature creuse en nous. Pour les emplir, le souffle de la symphonie dite « Inextinguible » de Carl Nielsen donne à entendre les « sources les plus primitives du flux vital

Les projecteurs sont braqués vers le salle, les regards se détournent tant la lumière est vive. Le chorégraphe Ali Chahrour demande non pas de regarder, mais d’écouter. Alors on écoute les trois interprètes non-professionnelles, raconter leur histoire, enfants de domestique ou domestiques émigrées au Liban, prises sous le joug du Kafala, qui confisque les corps, les droits, les vies. Derrière elles, la musique d’Abed Kobeissy et le chant de Lynn Adib les accompagnent. Puis la lumière bascule. Les regards reviennent. Les corps apparaissent. Ils dansent. Chaque geste devient fracture, chaque mouvement arrache un fragment du réel. Sur scène, l’intime se transforme en cri collectif, la mémoire en matière vivante.   Durée : 1h10 À partir de 14 ans Tarifs : de

Alors que des agriculteurs s’apprêtent à incendier la maquette d’une ville qui va détruire leurs terres, l’architecte du projet voit ressurgir un souvenir qui la hante : le combat qu’a mené sa mère pour ne pas être expulsée de son appartement. Dans cette fiction documentée, Charlotte Lagrange explore la mécanique implacable des expulsions et des résistances, de l’exode rural à la gentrification. À travers une polyphonie féminine transgénérationnelle, les histoires se croisent sous la lumière inquiétante d’une lune rouge, faisant surgir les luttes passées et présentes pour habiter le monde.   Durée : 1h35 À partir de 15 ans Tarifs

Qu’est-ce qui pousse certains jeunes à s’engager corps et âme dans une cause, quand d’autres choisissent de rester immobiles ? Avec cette nouvelle création, Ahmed Madani part à la rencontre d’une jeunesse qui refuse un monde qu’elle n’a pas choisi. Plus d’une centaine de jeunes engagés lui ont confié leur histoire, revenant sur les combats menés, les mobilisations citoyennes, les élans de révolte, mais aussi les doutes, les peurs et les blessures intimes. Une même question les traverse : comment continuer à agir sans perdre la capacité d’espérer ?  Les corps et les voix des dix interprètes se répondent avec humour et gravité

Appelés en urgence, coiffés de lampadaires scintillants, les magiciens débarquent et opèrent au plus près des gens : pas de scène, pas de distance, juste la magie qui surgit entre deux mains tendues. Close-up, objets qui disparaissent, humour décalé et complicité immédiate…   À partir de 6 ans Tarifs : de 14 à 10 € Réservation au 02 35 82 04 43 ou en ligne Photo : Virginie Richard

La musique du duo, Grife, ressent l’instinct, l’urgence et le pouvoir de réconcilier les tribus. Le punk se colorie en rose, les costumes traditionnels se parent de léopard.    Première partie : Red Flag Tarifs : 10 €, 5 € Réservation en ligne Photo : Zofia Zlominska Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

Les Vulves assassines c’est du punk-rap de l’espace, avec DJ Conant et MC Vieillard, deux rappeuses hurleuses aux machines, et l’immense Samy à la guitare électrique. Elles font danser fort, chanter en cœur, saigner les oreilles. Et surtout, elles font réfléchir. En 2026, elles sortent leur troisième album « Vulcanae Rock’n’rolla». C’est la promesse d’un monde meilleur, plus juste, un monde où le Cac40 serait le nom d’une boisson chocolatée bio et accessible à tous.    Tarifs : de 25 à 15 € Réservation en ligne Photo : Léa Swiatek

Fondé par la chanteuse multi-instrumentiste Bonnie Bloomgarden et le guitariste Larry Schemel, Death Valley Girls s'illustrent avec leur musique proto-punk qu'elle nomme "California Doom Boogie". En privilégiant les mélodies, les vocaux, des ambiances velvetiennes et parfois même planantes, les Californiennes confirment ici tout le bien qu’on pense d’elles.   Première partie : Bella & The Bizarre Tarifs : de 16 à 4 € Réservation au 02 32 10 88 60 ou en ligne Photo : DR Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

Dame Area façonne une musique industrielle mêlant synthés compulsifs, polyrythmies primales et éléments de post-punk & EBM recomposés de façon unique. Avec Toda la verdad sobre Dame Area (2024), le duo catalano-italien formé par Silvia Konstance et Viktor L. Crux ravive le son des pionniers de la musique indus tels qu’Einstürzende Neubauten, Throbbing Gristle ou encore Suicide.   Première partie : Ellah A. Thaun Tarifs : de 14 à 10 € Réservation au 02 32 29 63 32 ou en ligne Photo : Fabio Calabretta

Les 4 Fantastiques, ce sont le Trianon Transatlantique à Sotteville-lès-Rouen, Le Kalif à Rouen, le festival Tour de Chauffe à Montmartin-sur-Mer et la Gare aux Musiques à Louviers. Ensemble, ils accompagnent divers artistes et groupes normands. Ce soir, ils proposent de découvrir Chamaye (techno pop psyché), Rougir (électro pop), en photo, et Clay (fart punk).   Réservation en ligne photo : Clémence Catherine

Back to Mississippi pour cette 56e édition du Chicago Blues Festival avec trois artistes. Zac Harmon a séduit le public européen avec son énergie et son groove depuis vingt ans maintenant. Il s’entoure de la nouvelle génération du blues du Mississippi pour une formule inédite avec Kingston Livingston, jeune guitariste capable de faire le lien entre tradition et renouvellement. Lady Adrena, chanteuse issue du gospel, a déjà une belle carrière dans la musique. Sa voix profonde et sa présence magnétique transporte à la croisée du blues, de la soul et du rhythm’n’blues.    Tarifs : 20 €, 10 € Tarifs

Rose est une artiste plurielle : chanteuse, autrice, conférencière, podcasteuse, et cette année, elle est de retour avec Rose Movie, un triptyque en trois volets : un album, un spectacle, un livre (Rose Movie, une odyssée intérieure - éditions Eyrolles). Trois supports pour raconter un seul et même itinéraire : celui d’une transformation intérieure qui résonne avec les grandes étapes de toute évolution humaine. Rose Movie n’est pas simplement un concert, c’est une odyssée initiatique où la musique devient la bande originale de notre voyage intérieur. Une quête, un cheminement à travers les grands thèmes de l’existence, où la poésie des mots

Chanteur, guitariste et showman exceptionnel, Manu Lanvin est aujourd’hui une figure incontournable du blues-rock français. Acclamé par un public de plus en plus nombreux lors des concerts du « Diable » et salué par ses pairs, il incarne sans conteste le renouveau du genre et a su perfectionner au fil des années un blues-rock explosif à découvrir absolument sur scène.   Première partie : Little Odetta Tarifs : 24 €, 20 € Réservation au 02 35 81 25 25 ou en ligne Photo : Patrick Swirc

La Fugue s’électrise sur des textes ciselés écrits à quatre mains, transpire ici et là, taquine le spleen sur des cordes sensibles, des rythmes bien trempés, des vers à bascule, entre chansons et rock énergique.   Tarifs : 10 €, 5 € Réservation en ligne Photo : Matteo Jaudon Aller au concert en transport en commun avec le réseau Astuce

Matildy interprète des chansons au piano de manière énergique et truculente.   Tarif : 10 € Réservation en ligne Photo : DR

Lionel Sabatté, figure singulière de la scène contemporaine et nommé pour le prix Marcel Duchamp 2025, développe une œuvre à partir de matériaux recyclés ou organiques marqués par le temps. Pour cette exposition « La mémoire du limon, hommage à Claude Monnet », il a récupéré le limon du bassin aux nymphéas dans le jardin de Giverny lors de son curage pour en faire un pigment, utilisé dans des sérigraphies issues de photographies d’archives et d’actualité. Il propose ainsi une immersion organique dans l’univers mémoriel et prospectif des jardins d’eau et de fleurs de Claude Monet à Giverny.   Tarifs : 5,50

L’exposition des dessins de Joseph Le Dieu (1815-1880) a été imaginée comme une véritable promenade dans la moitié sud du département de la Manche, du Coutançais à l’Avranchin. L’artiste a dessiné à Saint-Pair, à la mare de Bouillon, à Granville, à Saint-James, à Avranches, à Gratot et dans la campagne environnante. Le regard attentif et observateur de Joseph Le Dieu, au-delà de la recherche du pittoresque et de l'approche romantique de son époque, rend ainsi compte de cette société provinciale, rurale et littorale sur laquelle il existe peu de documentation. En dehors de l'intérêt archéologique et ethnographique qu'ils suscitent, et

L’exposition « Des dinosaures aux oiseaux » invite le public à remonter le temps pour découvrir une histoire étonnante, celle de l’évolution des dinosaures à plumes jusqu’aux oiseaux. C’est un voyage de plus de 150 millions d’années, ponctué de découvertes, de surprises et d’émerveillement.   Lisez l’article Renseignements au 02 32 96 30 40 ou en ligne

Le festival Du Grain à démoudre, organisé et programmé par des jeunes passionnés de cinéma, propose de découvrir lors de la compétition longs métrages « Blaise » de Dimitri Planchon et Jean-Paul Guigue. La famille Sauvage aimerait juste qu’on l’aime. Carole tente d’améliorer sa mauvaise réputation auprès de ses employés, Jacques la sienne auprès de ses amis. Quant à leur fils Blaise, entraîné par une jeune fille, il se lance dans une croisade révolutionnaire par pure politesse.   Durée : 1h22 Tarifs : de 4 à 2,50 €

Depuis une dizaine d’années, Rita Macedo, Jaime Chao, Brice Matha et Louis Lubat partagent la route au sein du Grand Bal du parti Collectif. Ils décident aujourd’hui de se confronter au répertoire brésilien – forró nordestain, coco, candomblé - et à la culture bahianaise de Rita pour la décaler un peu, l’emmener sur des chemins de traverses. D’abord en s’autorisant un instrumentarium original avec deux voix, un accordéon, un saxophone trafiqué et deux batteries.   Première partie : CHAM du collège Georges-Braque Tarifs : 13 €, 10 € Réservation en ligne Photo : O.S.B. IV Aller au concert en transport