Théâtre

« Je clique donc je suis », disait Thierry Collet en titre de l’un de ses spectacles. Dix ans plus tard, l’artiste pose une autre question de grande actualité : et si les machines faisaient de la magie mieux que les humains ?, sous-titre de ce spectacle de magie connectée, « Que Du Bonheur (avec vos capteurs ». Thierry Collet partage ses doutes et ses interrogations par rapport aux nouvelles technologies. Quel sera l’avenir dans ce monde où l’intelligence artificielle paraît pouvoir se substituer aux mots, aux gestes et à l’intelligence ? Le magicien semble choisir de pactiser avec le diable technologique

La compagnie Gueule pose un regard curieux et humoristique sur le temps des acquis de l’enfance et ses représentations. « Boudin » est un voyage hilarant au coeur des règles qui régissent notre société. Une véritable ode à l'impertinence de l’enfance, où chaque rire est une petite victoire contre la rigidité des normes.   Durée : 45 minutes À partir de 6 ans Tarifs : de 10 à 2 € Réservation au 02 32 96 95 78 ou à billetterie.ecpt@pierrotin.fr Photo : Sandrine Juglair

« Je clique donc je suis », disait Thierry Collet en titre de l’un de ses spectacles. Dix ans plus tard, l’artiste pose une autre question de grande actualité : et si les machines faisaient de la magie mieux que les humains ?, sous-titre de ce spectacle de magie connectée, « Que Du Bonheur (avec vos capteurs ». Thierry Collet partage ses doutes et ses interrogations par rapport aux nouvelles technologies. Quel sera l’avenir dans ce monde où l’intelligence artificielle paraît pouvoir se substituer aux mots, aux gestes et à l’intelligence ? Le magicien semble choisir de pactiser avec le diable technologique

Aldric, Oussama, Clarisse et Léa sont quatre jeunes adolescents qui entrent dans l’âge adulte. Ils et elles parlent de leur quotidien, de leur différence, de ce qu’on ne voit pas toujours : les handicaps invisibles. Avec humour, sensibilité et une grande liberté, ils partagent des récits intimes, parfois drôles, parfois solitaires, toujours sincères. Sur scène, leurs voix bousculent les repères et questionnent la norme.    Durée : 1h15 À partir de 11 ans Tarifs : de 14 à 10 € Réservation au 02 35 82 04 43 ou en ligne Photo : Philippe Stisi

« Je clique donc je suis », disait Thierry Collet en titre de l’un de ses spectacles. Dix ans plus tard, l’artiste pose une autre question de grande actualité : et si les machines faisaient de la magie mieux que les humains ?, sous-titre de ce spectacle de magie connectée, « Que Du Bonheur (avec vos capteurs ». Thierry Collet partage ses doutes et ses interrogations par rapport aux nouvelles technologies. Quel sera l’avenir dans ce monde où l’intelligence artificielle paraît pouvoir se substituer aux mots, aux gestes et à l’intelligence ? Le magicien semble choisir de pactiser avec le diable technologique

« Je clique donc je suis », disait Thierry Collet en titre de l’un de ses spectacles. Dix ans plus tard, l’artiste pose une autre question de grande actualité : et si les machines faisaient de la magie mieux que les humains ?, sous-titre de ce spectacle de magie connectée, « Que Du Bonheur (avec vos capteurs ». Thierry Collet partage ses doutes et ses interrogations par rapport aux nouvelles technologies. Quel sera l’avenir dans ce monde où l’intelligence artificielle paraît pouvoir se substituer aux mots, aux gestes et à l’intelligence ? Le magicien semble choisir de pactiser avec le diable technologique

La Compagnie Grand Tigre met en miroir deux grands dramaturges, Molière et Shakespeare. Molière comme Méli-Mélo Oratoire Librement Inspiré d’Errances dans le Répertoire de l’Eponyme. Elle raconte comment Jean-Baptiste Poquelin refuse sa destinée de tapissier pour devenir comédien… Et pour retracer de manière bien subjective (quoique instruite) le parcours de Jean-Baptiste Poquelin, ces figures puisent aux mots des personnages de Molière ; et les récits d’une vie d’homme prennent des reflets bariolés à l’éclat des scènes de ses pièces. Trois comédiens et un musicien se jettent avec joie, fougue, malice, folie et force dans la vie et l’œuvre de Molière.

À bord d’un voilier de fortune, inspiré du légendaire Pen Duick, un capitaine et son second embarquent pour une douce traversée. Autour de ce navire-ilot, les enfants installés sur des matelas voguent au gré des comptines, jeux de doigts et musiques instrumentales. Une évocation poétique d’Éric Tabarly, l’enfant rêveur devenu navigateur.   Durée : 30 minutes À partir de 1 an Tarifs : de 6 à 3 € Réservation au 02 31 61 12 13 ou en ligne Photo : La Tout Petite Compagnie

Le Mondial de l'impro est le point culminant de la saison des Improbables, où comédiens, musiciens et plasticiens venus du Québec, de Suisse, d’Italie, de Belgique et de France se réunissent pour former une équipe artistique aux formes d’expression variées.   Tarifs : de 16 à 8 € Réservation au 02 35 19 45 74 Photo : Philippe Bréard

Après avoir suivi l’affaire en première instance à l’automne 2024, l’autrice Anne Corté est retournée au tribunal suivre le procès en appel des assistants parlementaires du Rassemblement national. Un mois d’audience pour un remake où 11 prévenus, face à une nouvelle cour, vont tenter de rebattre les cartes de l’avenir politique du parti et de sa figure présidentiable, Marine Le Pen. Au cœur de l’affaire, toujours la même question brûlante : pendant 10 ans, le parti a-t-il détourné des fonds publics en utilisant les ressources du Parlement européen pour financer sa propre structure ? Voilà le premier épisode.   Durée

En écho à un célèbre conte, cette histoire commence avec une pomme rouge empoisonnée posée sur une table. Et une question : qui de la belle-mère ou de la belle-fille l’a placée là ? En 2015, Julie Annen devient la belle-mère d’Ana, la fille de son compagnon. Faute de modèle satisfaisant, elles ont dû apprivoiser ce nouveau lien, composer ensemble une relation toute neuve, en déjouer les pièges, en découvrir les trésors cachés. « La Pomme empoisonnée » est une pièce virevoltante sur la famille recomposée et sur la capacité de cette cellule domestique improvisée à vivre ensemble. Elle décrit avec brio,

Dès qu’il y a un livre quelque part, il y a des poussins dedans. Les poussins vivent de l’autre côté des livres… « Mille secrets de poussins » explore toutes les questions que les enfants peuvent se poser à leur sujet. Avec ce spectacle, le Collectif Quatre Ailes est au plus proche des publics pour mettre en valeur l’imaginaire des enfants comme espace de tous les possibles. Dans un dispositif théâtral et multimédia habité par un comédien farceur à la fois conteur et manipulateur, le spectacle s’appuie sur des jeux de mots, visuels et sonores inspirés par l’univers poétique de

Quartier mineur est une immersion inédite dans l’aile d’une prison, où sont incarcérés trente détenus mineurs. Des longs couloirs aux salles d’entretien exiguës, le film suit les éducateurs de la Protection judiciaire de la jeunesse, des agents du Ministère de la Justice qui accompagnent les mineurs tout au long de leur détention. Grâce à des échanges réguliers, ces professionnels tentent de tisser des liens avec les jeunes, cherchent à comprendre leur parcours et élaborent avec eux un projet de sortie susceptible d’être accepté par leur magistrat. Ils se substituent à une autorité parentale souvent défaillante et deviennent des points de

Depuis 2021, L’Indicible compagnie suit les adolescentes mineures du centre éducatif fermé de Doudeville et les initie au travail de création : écriture de textes, d’autoportraits, de podcasts, fabrication de marionnettes… Cette année la metteuse en scène Sandrine Lanno et la comédienne et plasticienne Nathalie Savary ont invité les participantes à se confronter au conte soufi La Conférence des oiseaux, popularisé au théâtre par Jean-Claude Carrière. Ce récit initiatique est celui d’un groupe d’oiseaux qui entreprennent un voyage pour trouver leur roi, le Simorgh, afin de restaurer la paix dans le monde et qui découvrent finalement que la réponse à

De ses 16 à 26 ans, dans le secret et la honte, Julien Frégé Sebag s’est rempli le ventre jusqu’à en vomir. Pendant dix ans, sans médecin ni parcours de soin, près de 300 crises de boulimie l’ont conduit à ingurgiter en un repas jusqu’à 4 kilos de nourriture (la sensation de ventre plein arrive quand l’estomac a accueilli 1,5 kg de nourriture). Peu à peu, manger est devenu une arme d’autodestruction. Un jour, Julien comprend qu’il n’est pas seul : beaucoup souffrent de cette maladie que l’on nomme TCA pour Troubles des Conduites Alimentaires. Aujourd’hui apaisé, il doit vivre

Seul sur scène, Thomas Quillardet convoque une vingtaine de voix, parfois assurées, parfois ténues. Il raconte sans artifice son expérience immersive au sein du service addictologie d’un hôpital francilien en 2023. Hommes, femmes, patients et personnel médical se dévoilent sur scène dans leurs moments de joie et leurs passages à vide. Secret médical oblige, leurs récits, leurs aveux, leurs dénis ont été recomposés, refondus. Un monologue virtuose, musical, presque documentaire sur un hôpital public en tension et des patients en quête de sevrage.    Durée : 1h15 Rencontre avec Thomas Quillardet à l’issue du spectacle Réservation au 02 35 70

Dès qu’il y a un livre quelque part, il y a des poussins dedans. Les poussins vivent de l’autre côté des livres… « Mille secrets de poussins » explore toutes les questions que les enfants peuvent se poser à leur sujet. Avec ce spectacle, le Collectif Quatre Ailes est au plus proche des publics pour mettre en valeur l’imaginaire des enfants comme espace de tous les possibles. Dans un dispositif théâtral et multimédia habité par un comédien farceur à la fois conteur et manipulateur, le spectacle s’appuie sur des jeux de mots, visuels et sonores inspirés par l’univers poétique de

C’est une ode à la contemplation, pleine de magie et de poésie. Suite à une rencontre inespérée, Max choisit un chemin différent et en ralentissant, apprend à savourer le temps et trouver des métaphores dans la vie.  Dans un décor de fête foraine où tout semble s'être arrêté, l'univers visuel prend toute sa force. Le spectateur est fasciné par un récit plein de surprises, happé par l'expressivité et la vie qui émanent des marionnettes. Bercé dans un paysage sonore qui laisse toute la place à l'imaginaire, de multiples merveilles attendent le spectateur qui entreprend ce voyage surprenant. Ce spectacle rappelle

Après le triomphe du "Nid de Cendres », Simon Falguières et sa troupe poursuivent leur quête d’un théâtre populaire et joyeux. Ils reviennent avec une nouvelle création en plein air, jouée sur tréteaux. Ici, pas de décor spectaculaire mais quelques planches pour la scène, des costumes et six artistes qui, dans une effervescence de jeu, passent d’un rôle à l’autre, changent de masque et de registre, pour raconter la vie et la mort de Molière. Mais derrière ce portrait, c’est bien de notre époque dont il est question. Car les siècles passent, mais les sujets demeurent : l’injustice reste l’injustice, les

Après le triomphe du "Nid de Cendres », Simon Falguières et sa troupe poursuivent leur quête d’un théâtre populaire et joyeux. Ils reviennent avec une nouvelle création en plein air, jouée sur tréteaux. Ici, pas de décor spectaculaire mais quelques planches pour la scène, des costumes et six artistes qui, dans une effervescence de jeu, passent d’un rôle à l’autre, changent de masque et de registre, pour raconter la vie et la mort de Molière. Mais derrière ce portrait, c’est bien de notre époque dont il est question. Car les siècles passent, mais les sujets demeurent : l’injustice reste l’injustice, les

Après le triomphe du "Nid de Cendres », Simon Falguières et sa troupe poursuivent leur quête d’un théâtre populaire et joyeux. Ils reviennent avec une nouvelle création en plein air, jouée sur tréteaux. Ici, pas de décor spectaculaire mais quelques planches pour la scène, des costumes et six artistes qui, dans une effervescence de jeu, passent d’un rôle à l’autre, changent de masque et de registre, pour raconter la vie et la mort de Molière. Mais derrière ce portrait, c’est bien de notre époque dont il est question. Car les siècles passent, mais les sujets demeurent : l’injustice reste l’injustice, les

Au bord du bois de la Fermette, vivent parmi d’autres, un jeune couple de néo-ruraux croyant échapper au burn-out par le télétravail au grand air, un forestier épuisé par les assauts de la crise climatique sur l’écosystème sylvicole ou encore une arboriste-élagueuse vivant en autonomie, traquant d’autres possibles par sa radicalité. Le quotidien de ceux et celles qui sont attachés, par leur travail, leur lieu de vie ou leurs affects, au bois de la Fermette se trouve bouleversé lorsque les services de la mairie annoncent vouloir y implanter un parc photovoltaïque, promesse d’un nouvel essor économique pour la commune. La

C’est l’histoire vraie de deux odyssées croisées. Celle d’un parapentiste qui, pour alerter sur le déclin des papillons monarques, a suivi leur migration du Canada aux montagnes mexicaines où ils hibernent depuis 2 millions d’années. Une traversée de 5 000 km où ces insectes affrontent tempêtes, prédateurs, maladies, autoroutes, pesticides… et tous les autres ravages que nous causons. Au Mexique, on dit qu’ils portent sur leurs ailes les âmes des défunts. Cette odyssée en croise une autre : celle de milliers de réfugiés accrochés par centaines aux wagons de la Bestia, ce train traversant le Mexique sur 2 300  km

C’est l’histoire vraie de deux odyssées croisées. Celle d’un parapentiste qui, pour alerter sur le déclin des papillons monarques, a suivi leur migration du Canada aux montagnes mexicaines où ils hibernent depuis 2 millions d’années. Une traversée de 5 000 km où ces insectes affrontent tempêtes, prédateurs, maladies, autoroutes, pesticides… et tous les autres ravages que nous causons. Au Mexique, on dit qu’ils portent sur leurs ailes les âmes des défunts. Cette odyssée en croise une autre : celle de milliers de réfugiés accrochés par centaines aux wagons de la Bestia, ce train traversant le Mexique sur 2 300  km

Paysage en ciel mineur est un spectacle musical et magique pour un pianiste violoncelliste, une danseuse, une chanteuse comédienne et deux manipulateurs. Dans la continuité de « Mon toit du monde » et « Anticyclone », ce dernier volet d’un triptyque sur l’enfance, marque l’affirmation d’un langage abstrait et instinctif, un langage universel, celui du sensible. Il s’agit une nouvelle fois, d’explorer les traces de l’enfance. Par le prisme de l’image, du son et du corps, Camille Hamel fabrique des tableaux vivants, fantasmagories musicales et visuelles sur l’idée de la résilience et de la singularité. Elle invente un rite, une cérémonie sur mesure, poétique

Transmettre Cyrano, aujourd’hui ou demain, n’est jamais chose inutile. C’est permettre à une œuvre poétique de 1897 de passer de génération en génération, emmenant avec elle un jeu avec la langue et le vers, une certaine idée du grand siècle et plus largement de la grandeur, un goût pour le théâtre et sa mise en abîme… grâce à des vecteurs attachants et consensuels : la beauté, la jubilation et la tendresse. Le Théâtre des Crescite s’y emploie dans cette adaptation.   Spectacle à partir de 12 ans Tarifs : 15 €, 10 € Réservation au 02 32 57 72 10